回到洛杉矶后，南加大电影学院已经到了放假时间，他这个最大牌的学生，几乎缺席了一整个学期的课程，面对格雷特教授略带无奈的训话，瑞恩保证一定会将落下的功课补回来，反正毕业对他来说不是多难的事情。
    这几年虽然待在学校的时间越来越少，但瑞恩还是学到了不少有用的知识，加上他丰富的片场经验，在对好莱坞制作的理解上，丝毫不会逊色于任何一名同学。
    而他挂了名，由大卫、达伦等人制作的那部伪纪录片式的恐怖电影已经完成了，如同计划中的一样，交给了花朵影业发行，瑞恩只是做了些提示，那些专业的宣传人员就明白了具体的操作方法。
    病毒式营销又不是什么新奇的玩意，这东西出现很多年了，现在有了北美健全的网络，再加上第一次大规模运用，应该能够取得理想的效果。
    不过，这种伤人品的事情，用一次就少一次。
    反正他是花朵影业除了德鲁外，最大的股东，大部分资金还是会乖乖流入腰包中，当然他不是吸血鬼，拍片子的人又是自己的同学和朋友，如果能够成功的话，肯定少不了他们的相应的分红。
    此外，就是在澳大利亚时就计划好的那两个剧本了。
    虽然中间有些意外，但总体上来说，瑞恩还是按照最初制定的计划在走，每年都会推出一部他担任主角，既能叫好又能叫座的电影。
    好吧，明年计划的电影叫好应该不是问题，叫座那就有难度了，按照前世的经验，能收回成本就算是不错了。
    这部电影自然就是瑞恩让人拿到的瓦拉德斯罗?斯皮尔曼的自传体式的小说，这位遭受过德国纳粹迫害的钢琴家，见到了派?金丝莉派过去谈判的人后，并没有因为购买人是瑞恩，就要出天价的改编费用，而是要求将电影收益的一半，捐给几个犹太人幸存者组织。
    瑞恩早就答应了下来，或许有他的名头在，这部电影会有盈利，但能有多少？
    毕竟，喜欢这种沉闷的电影的人，放在全世界都是少数，而且自传体小说中带着的冰冷味道，又不会像《辛德勒的名单》那样富有戏剧性。
    不过，为了加大自己的筹码，瑞恩不介意合作的人或者作品是天使还是魔鬼。
    所以，瑞恩想到的导演人选，第一个就是罗曼?波兰斯基，这个躲在法国，一辈子都不敢回北美的老家伙，本身就是纳粹集中营的幸存者，拍摄这种题材有着天然的优势。
    至于另外一部电影，就是前几年他发表在《名利场》上面，那篇关于角斗士的小说，大卫?格芬还曾经让人联系过派?金丝莉，想要买下电影改编权，被瑞恩委婉的拒绝后，大概明白了些什么，也就彻底放弃了。
    如果按照一般人的想法，肯定会先拍摄《角斗士》，以此增加自己的资历，再用《钢琴家》这种特殊到无法让人忽视的题材，去争夺最佳男主角。
    可惜，遇到了一个不怎么喜欢文艺电影的瑞恩，他宁愿把没有把握的《角斗士》放在后面，也不想用一部纯粹的所谓艺术电影，登上演艺事业的最高峰。
    一部沉闷的会让很多人睡着的电影，即使拿到了小金人，又会让多少观众记住那个角色呢。
    因为前世过于喜欢爆米花的关系，他对电影的认识上面，不可避免会带上有色眼镜。
    当然，这一切还都是不确定的因素，想让电影出现，首先他就要拿出完整的剧本。
    除了写作剧本外，瑞恩最迫切的事情就是节食和健身了，以达到《荒岛余生》剩余镜头的要求，好在他不是曾经的汤姆?汉克斯，没有身宽体胖的困扰，只要按照营养师和健身教练制定的计划就可以了。
    唯一的困难就在于营养套餐了，有些单调的食物吃多了后，很难再有食欲。
    时间慢慢走到了6月6日，1944年的今天，就是大名鼎鼎的‘d’日，《拯救大兵瑞恩》在北美的首映式，特意选在了诺曼底登陆纪念日，这样一个特殊的时间和与之呼应的题材，再加上瑞恩、汤姆?汉克斯以及斯皮尔伯格三个人巨大的号召力，顿时吸引了大量的关注度。
    这部电影参加了戛纳电影节，媒体一致叫好的声音，带动了观影的热潮。
    出乎瑞恩预料的是，《拯救大兵瑞恩》在戛纳电影节上大有收获，虽然汤姆?汉克斯输掉了最佳男演员，斯皮尔伯格却捧回了金棕榈奖，哪怕美国观众不怎么瞧得上北美以外的奖项，也算是为电影增加了一层光环。
    其实，能拿回金棕榈也算不上多么奇怪的事情，《拯救大兵瑞恩》打着纪念反法西斯战争胜利的旗号，电影的首映地法国是诺曼底所在地，戛纳电影节又无限接近诺曼底登陆纪念日，而反法西斯反纳粹以及其中的人文思想，可是西方的主流价值观。
    首先电影的质量有了保证，再加上各种外在因素，评委们自然会慎重考虑，即便有些人再不喜欢电影的题材，但现在这个年代，他们还没有白痴到公然喊出支持纳粹的口号。
    这次首映式与其他电影的首映式大同小异，唯一不同的一点，就像是戛纳电影节所做的那样，请来了很多参加过二战的老兵，其中有不少还是101空降师的老兵。
    又一次在大银幕上欣赏了这部电影之后，瑞恩参加了例行的新闻发布会，记者问出的问题，很多他在戛纳时就回答过了，此时不过就是重复一遍。
    “瑞恩，你在电影中的角色和演出比以前有了很多改变，从我的角度来观察，这是极为成功的一次尝试，请问你是怎么做到的？”终于有记者问出了关于表演方面的事情。
    “很简单，用心去演好每一个角色。”
    瑞恩给出了一个再标准不过的答案，如果这不是新闻发布会的现场，相信很多记者会对他翻起白眼。
    机会对演员来说非常重要，但如果用心就能演好每个角色，那好莱坞还不遍地都是演技派。看着那个转身离去的家伙，很多记者如此想到。
    如同预想中的一样，电影上映后的第二天，各大媒体纷纷给出了好评，‘战争电影史上的里程碑’和‘有史以来最出色的战争电影’几乎成为了《拯救大兵瑞恩》的代名词，哪怕是再挑剔的媒体，也不会针对电影的题材，最多不过是指责下演员的表演和其中有点多的穿帮镜头。
    如同在戛纳时一样，瑞恩在电影中的表现，得到了绝大多数媒体的交口称赞，认为他在逐渐脱离《猫鼠游戏》和《泰坦尼克号》那种固有的表演方式，取得了极大的进步。
    而瑞恩在这一天离开了洛杉矶，带着朱丽斯?斯图尔特从俄罗斯方面带来的惊喜，来到了大苹果纽约，他不仅仅是为娜塔莉庆祝十七岁的生日，还要参加另外一个电影首映式。
    皮克斯工作室的第二部全电脑制作的3d动画电影即将上映，虽然与r级的《拯救大兵瑞恩》有着截然不同的受众群体，但皮克斯的高层还是决定把电影的首映地，选在了远离洛杉矶的纽约。
    这部电影不是《玩具总动员2》，而是《虫虫危机》，今世少了迪士尼的掣肘，除了少数的费用外，《玩具总动员》的盈利几乎都归皮克斯所有，而且上市后股价比前世上涨的更快，从而筹集到了大量的资金。
    少了那些乱七八糟的后顾之忧，电影制作的更加精良，出于对瑞恩，对皮克斯工作室的信心，作为发行方的派拉蒙影业也为电影投入了足够的院线。
    瑞恩当然不会把这部电影放在《拯救大兵瑞恩》上映的同一周，电影会在下个周末上映。
    皮克斯工作室这次面临极其强劲的对手，不知道有心还是无意，华特迪士尼把投资接近一亿美元的手绘动画片《花木兰》同样放在了暑期档的开端，不过在迪士尼内部某些声音的强烈反对下，这部取材自大洋彼岸的动画电影，上映时间并没有放在《虫虫危机》的同一个周末，而是选在了正当竞争模式的下一周。
    但所有人都能看出来，现在把持了迪士尼大多数权力的那些人，针对的目标就是皮克斯工作室，他们似乎想用这种方式，证明自己在动画电影方面不可撼动的地位。
    这两部电影瑞恩前世都看过很多次，其中的优缺点自然知道不少，按照这个年代好莱坞的规律，取材自遥远国度的题材，在北美肯定不会是《虫虫危机》的对手，但在海外市场，特别是远东市场，会占据绝对的优势。
    不过，就算这样又能如何？手绘动画的没落是不可逆转的趋势，用不了几年，不但是迪士尼，就连梦工厂都会撤销自己的手绘动画部门，把所有的精力投入到电脑动画上来。
    稍稍关注了些这方面的事情，瑞恩就驱车来到了长岛，他委托置业公司在长岛东段最奢华的海滩边购置的别墅已经到位了。