因为这货大多曲目都来不及跟他们排练啊！
    果然，今天这家伙直接去挤钢琴师的座，观众席，特别是两侧那些比较高位的观众们开始哄堂大笑，有些乐手也笑。
    一点都没国外高雅音乐殿堂的味儿。
    余舒凡正好也闻讯带了几个学生过来，悄悄给陆曦递眼色，示意燕妮儿哭什么，又和杜若兰神情交流没来晚吧。
    杜若兰用眉毛都能示意，还能为啥，还不是为了下面那位呗。
    最后抵达的是米高，过来甚至顺手接过金宝骑在脖子上，颇有些蓬头垢面，哪里是以前那个出门就必须一丝不苟的花样美男，就邋遢随意。
    也不知道是从麻将桌边下来，还是刚放下游戏手柄。
    杜若兰还给大家都使劲递眼色，这个白发老头很重要哦，难得看到荆小强这么郑重其事的接待。
    就是表演不郑重，钢琴师很不满的不让，什么曲子我不能弹？
    看他们争夺，观众们又哄笑。
    感觉在为接下来的愉快过程预热。
    荆小强也不强求的只坐个边，弹起那首在东京nhk万人音乐会上开场的《空中散步》。
    钢琴师反而马上让开，站在旁边聚精会神的感受默记。
    这首曲子在多年后的宫崎峻动画片里是配乐，当然就有剧情。
    女主角被坏人追击得很紧张，帅气高挑的男主角带着她从惊险混乱的街道飞跃到空中，然后陡然放松，用最浪漫的节拍在空中漫步。
    现在哪怕不解释剧情，所有观众跟乐团，都瞬间安静的聚精会神倾听……
    特别是一连串急促紧张的快节奏之后，忽然梦幻般的几个音符，让整个气氛舒缓美妙，这个剧烈明显的情景变化，让所有人都听得如释重负。
    还有不少观众跟乐手都情不自禁的摇头晃脑，想跳起舞来那种放松，连潘云燕都探头了。
    杜若兰跟余舒凡确认：“没听过，第一次听见，有点圆舞曲的味道？”
    有点专业的味儿了。
    那次只有白莲婷在东京，这姑娘又是个刻意淡化荆小强歌唱威力的撇清性子，而且录成专辑也在海外市场一抢而空。
    余舒凡嗯：“华尔兹圆舞曲的节拍……”
    老头儿一瞬不眨的看着下面弹奏钢琴的小伙子，更能俯瞰整个音乐厅如痴如醉的那些听众，如此华贵木饰的音乐厅里，穿着如此简陋朴素的这些观众，表情如此享受。
    这种反差太强烈了。
    就好像哪怕衣衫褴褛的乞丐，坐在华丽宫殿里都不卑不亢的充满自信享受，跟他认知里的音乐厅完全不符。
    荆小强已经弹完起身：“曲名叫做空中漫步，好比你走在草原上，被猎豹猛狮追赶的慌乱，却在最后一刻高高跃起，抓住空中摇摆的藤蔓，荡过悬崖……”
    观众们满脸恍然大悟，哦哦哦，对对对，小强一说我就有画面感了。
    掌声雷动，表达的是那种我们听懂了的欣喜。
    宫老头慈祥的看眼杜若兰，这姑娘赶紧翻译荆小强大概说了啥。
    “我想表达的就是，音乐其实没有那么高深，任何人都有欣赏音乐的权利，也有沉浸在音乐中忘记烦恼，舒缓情绪，治愈内心的私人空间，所以我们再来欣赏一首《阿刁》，什么样的力量，才是我们内心坚定的回响……”
    乐团赶紧好好好，这首总算是排练过的，最烦小强不打招呼就上新歌，可又非常期待他有新歌让大家惊喜。
    指挥完全是那种自家孩子怎么都好的纵容，对乐团却严苛要求一切为歌者服务，大家立刻凝神开始……
    轻柔的前奏，沙哑的嗓音却带着金石般刀切斧砍的精准清晰，这就是美声的功底，咬字是美声第一要素，所以学美声的往往先学发声学意呆利语。
    所以才能婉转动听，徐徐道来，声声入耳，都落在心间。
    可是随着轻而易举拉上高音，仿佛高原雪山那么凛冽的暴风雨一般扑面而来！
    “灰色帽檐下，凹陷的脸颊
    你很少说话，简单的回答
    明天在哪里，谁会在意你……”
    如果说之前的钢琴曲，还带着那么点小资情调。
    现在的演唱就是实打实的倾情叙事，高亢得好像跋涉过草原，翻过山岭又看见一片新天地。
    但却没有连续爬山，乐团间奏，荆小强换了说唱的低沉“……受过的伤长成疤，开出无比美丽的花……”
    就好像在即将达到高潮的时候，掐住抑制下。
    对内地听众绝对算是很新潮的歌唱形式，但这个时候形式已经不重要了，他们能感受到荆小强吟唱传递的这种力量了。
    仿佛画外音一般的说唱结束，再来一轮从轻柔到高亢的歌声攀爬。
    这就叫递进，情绪一层层的递进。
    递进到“命运多舛，痴迷淡然
    ……甘于平凡，去不甘平凡的溃败……”
    情绪终于爆发出来：“你是阿刁
    你是自由的鸟……”
    情绪爆发的宣泄，真是天崩地裂！
    观众的眼泪也完全忍不住，到处都在迸飞！
    杜若兰开始还在轻轻翻译歌词，宫老头给她摆了摆手，不需要……
    到他这个级数的艺术家，已经不在乎歌词什么意思，他能从荆小强的唱腔跟表达的情绪知道他在唱什么。
    保持专注的倾听才最重要。
    而且他更多关注的是观众反应，看已经如癫如狂的乐团指挥，完全沉浸到弹奏中的乐手，那些拼命捂住嘴才能止住情绪的泪光盈盈。
    饱含情绪的歌声在木饰回音壁间荡漾，叩响了每个人的心灵！
    这一曲唱完，好多人连鼓掌都做不到，只能勉强无声的碰碰双手表达自己完全被带动的情绪。
    歌曲描绘了一个充满坚定信仰的少女在雪山之巅寺庙门前，百折不挠的模样。
    每个人心底都有的自己模样。
    过去的十多二十年，对这些普遍三四十岁的观众，都是巨大的人生冲击，几乎每个人都有各种铭刻在心底的情绪。
    可以说人人都是命运多舛，就像这个多舛的伟大国度。
    这一刻却神奇的把伤痕抹平，没了悲愤，更多是把一切不甘都宣泄出来。
    就好了嘛。
    荆小强也停顿了下，在掌声中等大家都平复情绪，才开口：“以前我在歌声中跟大家探讨过《老人与海》，我一直认为，我唱歌，就是为了传达这世界的美，传达世界未被察觉的美，能够让大家润泽心灵，重新上路去面对征程的歌声，希望你们喜欢，下面来首更舒缓的《这世界那么多人》，这里永远都敞开门，让我们都能汲取心灵的力量……”
    这一刻啊，普普通通的通俗歌曲，竟然被唱出了圣洁的神奇力量。
    音乐厅里的每个人，都从深呼吸到平复的淡定，看时代轰的一声远去，哪怕只是几帧自己的碎片，却能接受这个世界了。
    再来一首首歌曲，所有人都能敞开胸怀去迎接体会，在音乐的海洋里徜徉。
    坐在环廊栏杆边的老头，慢慢的把双手撑在膝盖上，尽量前倾身体，仿佛这样就能听懂荆小强的歌词，听懂他说的每个字眼。
    好像又不需要，只要听着旋律，再看那些观众的表情，他就能触碰到歌者的心。
    杜若兰还是把荆小强说的那几句话翻译了，无比骄傲的自豪：“他今年才22岁，我们一同进入大学的时候，这里还是一片荒地，每年他都用各种各样的海外演出赚取资金，投入到这里的音乐厅、剧院建设，就是为了有这样的场所能传递音乐、歌舞和艺术的力量给更多人，他经常挂在嘴边的一句话就是，每个人都有享受艺术的权利，不能因为地位、身份、贫富差别就剥夺了这种公平性，我们也一直在为这个目标而努力。”
    动画大神慢慢点头。
    以他的眼光，当然能看出来荆小强科普大众，传递音乐力量的目的。
    原来大家都是同路人。
    他有种眼底带笑的欣慰明朗……
    第984章、锐不可当万物生
    杰哥曾经也说过，原来小强跟我是同路人。
    卓越的人，总能殊途同归。
    普通人能把自己打理好就不错了，但能把家国天下的心思放胸怀里，就不是庸庸碌碌的一生。
    而拥有超乎常人的天赋跟能力地位之后，还只盯在自己那点吃喝享乐，则永远不可能走上卓越的道路。
    那会儿荆小强也的确跟杰哥类似，在外汇极为贫乏的年代，游走海外获取资金。
    能有意识的做到这，已经算是跟原来那个只想在沪海当个收租佬的屌丝，有了本质差别。
    但就像杰哥后来慢慢也开始把精力放到关怀更多人。
    荆小强也不由自主的依托歌舞中心，把原本只满足自己的私人剧场，演变成对更多人有意义的心灵补给站。
    宫老头很开心，从剧院出来还跟荆小强到对面的居酒屋去夜宵。
    但荆小强还是先把米高送到机场。
    私人商务机的确方便，哪怕也要在航站楼调度起飞，但起码时间完全可以自己掌控。
    米高听说中森订了飞机，埋怨你直接把我这架拿去用啊，我去买架747……
    一点没那种你用我淘汰货的意思，就是一家人花那冤枉钱做什么。
    没错，一贯喜欢花冤枉钱的米高居然也有这种意识了，一问之下才知道，他好像很喜欢买老家具装点他那个老洋房。
    听说是成叔给他灌输的这种态度，大强都叫你米高叔，还花什么冤枉钱，我这里拿去就是了。
    也算是败家子聚首。
    所以米高临到演唱会必须返回北美了才去应付事：“今年的合同完了以后，明年我要重新签经纪约，我们签到一起，再也不想这样孤零零的回去开演唱会，我要长期在沪海定居！”
    荆小强是财迷：“我们一起开演唱会不是浪费嘛，你上半年我下半年，全年都在赚钱多好！”
    米高更不乐意：“那能在一起的时间就更少了，我先去看看薪乡那个公寓，你早点过来……”
    老头儿能听点英语，悄悄侧目，可能在揣摩这俩的真实关系。
    好不容易把事儿妈送走。
    坐到居酒屋，荆小强才给老头解释：“孤独，实际上我们每个人都是孤独的，他这样的天才内心更孤独，能够遇见同路人是很欣喜的事情，可以活得更快乐。”